六一带娃去哪看戏？浙里这些儿童剧邀你欣赏

潮(cháo)新闻客户端 记者 陈素萍 今年11月，浙江艺术职业(zhíyè)学院将迎来建校70周年。 校庆倒计时之际，一部承载(chéngzài)杭州城市灵魂的原创话剧《梦想天堂》，在浙江实验(shíyàn)艺术剧场掀起观演热潮。这部(zhèbù)由(yóu)师生共创的舞台作品，以杭州市歌为灵感，用三十年烟火气串联起城市记忆，让观众在时代齿轮的轰鸣中触摸杭州的温暖与力量。 当市歌旋律响起，掌声与泪水交织成诗，这不仅(bùjǐn)是(shì)一场戏剧的胜利，更是一座城市对自身精神的深情回望。 话剧《梦想天堂》剧照。浙江艺术职业学院供图(gōngtú) “我们的(de)家，住在天堂……”1995年，应豪创作的这首未提“杭州”却处处是杭州的歌，如今以戏剧(xìjù)的形式在舞台上重生。 话剧《梦想天堂》以同名市歌为精神内核，将叙事起点锚定在(zài)歌曲诞生的1995年，通过西湖边(biān)倒爷、逃婚的江西姑娘、甘肃来杭的父女等(děng)“小人物”的命运交织，铺展出一幅跨越三十年的城市画卷。 编剧团队(tuánduì)摒弃宏大叙事，选择用(yòng)“一碗面馆(miànguǎn)”的(de)(de)市井空间(jiān)浓缩时代变迁：老式电话亭的铃声与扫码支付的提示音此起彼伏(cǐqǐbǐfú)，河坊街的三弦琴声与钱江新城的电子节拍碰撞激荡。导演那刚将手机支付取代公共电话亭、直播电商冲击实体店等时代符号，编织成流动的舞台蒙太奇。“脚手架不仅是城市建设的骨骼，更是每个人构建精神家园的隐喻。”那刚的创作理念在舞台上化为现实——霓虹灯切割的都市丛林间，观众既能听见南宋(nánsòng)鼓点的历史回响，也能触摸到亚运时代的脉搏跳动。 作为浙江省2023年度舞台艺术(wǔtáiyìshù)重大主题创作揭榜挂帅项目，《梦想(mèngxiǎng)天堂》在艺术呈现上实现多重突破(tūpò)：香氛遥感技术让桂花雨的气息漫溢剧场，立体声场构建出沉浸式城市音景。 词曲作者应豪更是亲自操刀音乐设计，将传呼机的嘀嗒声、西湖的风雨声化作城市的“白噪音BGM”，让每个(měigè)音符都成为打开记忆的钥匙。“这不是(búshì)简单的歌曲改编，而是一次(yīcì)与城市记忆的深度(shēndù)对话。”应豪说。 话剧《梦想天堂》剧照。浙江艺术职业(zhíyè)学院供图 艺术传承中(zhōng)的梦想接力 舞台(wǔtái)上，脚手架构筑的(de)不仅是城市景观，更(gèng)搭建起艺术教育的传承之路。浙艺戏剧影视学院退休教授、在职教师、毕业生与在校生四代同台，让《梦想天堂》成为一部“会呼吸的活态教材”。 戏剧系主任史昕教授化身见证半世纪变迁的(de)吴阿婆，这位昆曲大师周传瑛的弟子，将传统戏曲(xìqǔ)的韵白化入话剧台词；毕业生沈晨洲饰演的创业者，其奋斗轨迹与自身经历高度(gāodù)重合，“杭州就是我(wǒ)的梦想天堂”的台词恰似心声独白(dúbái)；在校生则通过角色(juésè)体验，在排演(páiyǎn)中完成从课堂到舞台的跨越……这种“师生共创”模式，既是浙艺“教学-实践-创作”一体化培养体系的缩影，也让舞台人生与现实人生产生奇妙共振。 话剧《梦想天堂(tiāntáng)》剧照。浙江艺术职业学院供图 创作过程中，“如何让市歌精神照进戏剧灵魂”成为最大挑战。那刚带领团队走访数十位城市见证者(jiànzhèngzhě)，从兵哥哥的(de)婚约故事到美院教授的身世谜题，每个细节都经过历史考证。“我们不要新闻(xīnwén)剧式的罗列，而要展现人在(zài)城市中的成长与融合。” 当剧中人用“弄啥西”“你当我62啊”等(děng)地道俚语拌嘴时，观众席爆发的(de)会心笑声，印证了这种扎根生活的创作理念的成功。正如制片人胡赟所言：“从《云上(yúnshàng)的日子》到《梦想天堂》，我们打磨的不是剧本(jùběn)，而是城市精神的切片。” 话剧《梦想(mèngxiǎng)天堂》剧照。浙江艺术职业学院供图 在共情中寻找时代答案(dáàn) 当终场灯光亮起，市歌旋律如水般漫过剧场，观众集体起立合唱的画面，成为每场演出最动人的注脚。这份(zhèfèn)情感(qínggǎn)的爆发，源于话剧对(duì)城市记忆的精准捕捉，它让每个杭州人都能在舞台上看见自己的影子。 老杭州人看到的是坚守与接纳：面馆老板秦老伯从(cóng)固执守护(shǒuhù)传统到拥抱新事物的转变，恰似这座城市对外来文化的包容。 新杭州人感受到的是归属与希望：甘肃女孩在(zài)美院找到人生方向、江西姑娘在电商浪潮中逆袭的故事，诠释(quánshì)着“此心安处是吾乡”。 资深媒体人俞柏鸿评价(píngjià)：“太多的(de)杭州人，都能在这部剧中找到自己的青春(qīngchūn)、生活和梦想。没有梦想的人生叫漂泊，没有追求的人生叫流浪。话剧中的每一个杭州小人物，他们都给了自己答案。杭州，缘何被称之‘梦想天堂’？这部话剧，更是给出了温暖而(ér)深刻的答案。” 话剧《梦想天堂》剧照(jùzhào)。浙江艺术职业学院供图 该剧更以艺术语言回答时代命题：当城市化进程中的碰撞(pèngzhuàng)不可避免，《梦想天堂》用兵哥哥与本地恋人的爱情波折、实体店主与直播网红的观念冲突，揭示“融合”才是(shì)终极(zhōngjí)答案。 脚手架装置随剧情渐次攀高，象征精神家园在碰撞中生长。结尾处，不同(bùtóng)年代的角色在立体舞台(wǔtái)上(shàng)平行行走，形成跨越时空的和声。这正是杭州作为“梦想天堂”的深层密码：既保有西湖的诗意，又孕育数字新城的活力(huólì)；既传承千年文脉，又拥抱创新浪潮。 浙江艺术(yìshù)职业学院手工艺学院师生团队打造的浙艺礼物×《梦想(mèngxiǎng)天堂》话剧周边文创。浙江艺术职业学院供图 七十载艺教耕耘，三十年(sānshínián)岁月如歌。《梦想天堂》的舞台上下，艺术传承与城市精神完成了一场双向奔赴(bēnfù)。 不久的(de)(de)将来，当金桂飘香杭城，浙艺校庆的钟声敲响，这部凝结着师生心血的作品，已不仅是献给杭州的情书，更成为解码中国城市化进程的艺术范本。正如(zhèngrú)那刚所期许的：“当观众在别人的故事里摸到自己的心跳，戏剧便完成了它的使命。”而这座城市的心跳声，正随着(suízhe)《梦想(mèngxiǎng)天堂》的旋律，在时代的共鸣中愈发铿锵。